美国音乐专业申请要求及规划

音乐是一种美妙而充满感染力的艺术形式，它早已成为文化不断向前发展的原动力之一。我们的生活离不开音乐的熏陶，毫无疑问，21世纪对于专业音乐工作者的需求量是巨大的，而这样的人才自然需要接受优质的音乐教育，掌握前沿的音乐理论。近年来，出国留学深造的音乐专业学生的数量也越来越多。

事实证明，欧洲在音乐教育领域具有着得天独厚的优势。相对于亚洲来说，欧洲对近现代音乐的发展做出了极大的贡献。这些培养出了众多享誉的音乐大师，很显然，到这些去深造音乐无疑能够使个人的音乐素养得到质的提升，进而真正学有所成。

也许你会疑惑，什么时候出去比较好？套用一句话，“出名要趁早”。 学习音乐的孩子，其实一定要少年成名，晚青年成名，“趁早”真的是一个颠覆不了的真理。音乐，到了一定的年龄的时候，你想要突破的一些东西，就会受到特别大的限制，而好多家长是因为可能并没有在很早意识到这一点，而会让孩子走一段弯路。

现在的小孩们开始都比较早，如果你开始的比较晚，你又不能通过一些比赛，和通过一些市场化的运作来证明自己的话，你可能走的路会比较艰辛，我们本来就知道音乐这条路，学音乐的人可能没有童年就没有娱乐，如果你又比较延迟，选择的路明知道艰苦，花了很多年去做。我们对少年，或者是对孩子有特别大关注的好奇心，是非常正常的，当你30岁以上了，可能你同样弹肖邦的曲子也弹得精彩绝伦，但是你会失去很多的人关注，这个是比较现实的。

在音乐学院排名前25名中，美国有13所学校上榜，培养出巴赫、贝多芬、勃拉姆斯和施特劳斯等着名作曲家的德国也只有5所上榜，可以说音乐界好的院校都云集在美国。

科蒂斯音乐学院一般会是位，但今年被罗彻斯特大学伊斯曼音乐学院夺了榜首。前五名的其他几所学校经常会变换名次，通常我们看到的可能会是Juilliard、Curtis、新英格兰音乐学院等。

关于美国音乐学院的排名主要基于古典音乐的水准，所以排名靠前的学校古典音乐都很强，基本都有将近二百年的历史。而有些很好的的音乐学院，没有排上名次，例如，伯克利音乐学院，它的流行音乐较强，如：吉他、贝斯、爵士、R&B。

在古典音乐当中，茱莉亚音乐学院特别受中国学生欢迎，这所学校的特点鲜明，学校弦乐类和键盘类的教授在美国各种音乐大赛中做评委，也是各种级比赛的评判标准制定者。像钢琴和小提琴每年培养出来的学生参加比赛、或各种重量级的演出，成绩都是名列前茅的。所以评价一所学校好坏还要参考学校培养出来的校友。

学音乐好去美国或者欧洲，音乐专业新权威排名如下：

1、伊斯曼音乐学院(美国)，柯达公司创始人乔治·伊斯曼创办于1921年，是罗彻斯特大学享盛誉的学院之一。由该校学生组成的伊斯曼管乐团（Eastman WindEnsemble）是美国流管乐团。

2、茱莉亚音乐学院(美国)，创办于1905年，为8至18岁有艺术才能的青少年提供系统专业的音乐教育与指导，毕业之后都是表演艺术家。

3、曼哈顿音乐学院(美国)，创办于1917年，是美国主要的私立音乐学院之一，学院授课老师大多是长年活跃在乐坛的音乐家。

4、科蒂斯音乐学院(美国)，创办于1924年，被称为“独奏家的摇篮”，对所有学生都提供全额奖学金，录取十分严格，是“为专业的艺术家”的学校。中国一代新人朗朗、王羽佳、张昊辰等皆毕业于此。

5、柏林艺术大学(德国)，至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的勃兰登堡—普鲁士艺术学院。免收学费，只收注册费，设立多种奖学金。

6、印地安那大学雅各布斯音乐学院(美国)，创建于1820年，印第安纳大学八大分校之一，很多专业被列为美国。

7、汉诺威音乐学院(德国)，成立于1897年，键盘专业在上享有盛名，在校任职的许多教授还担任着着名钢琴大赛的评委会主席，如莫斯科柴可夫斯基钢琴大赛、拉赫马尼洛夫钢琴大赛。

8、新英格兰音乐学院(美国)，建立于1867年，是美国境内历史悠久的独立音乐学院，和波士顿交响乐团有着深厚的联系。

9、英国皇家音乐学院(英国)，威尔斯亲王（即国王爱德华七世）创办于1883年，被接纳为皇家协会成员。学院院长常为皇室成员担任，从1952年起院长由王太后殿下担任，女王陛下为该学院的资助人。英国皇家音乐学院考级（英皇考级），历史悠久，考核严谨，得到一百多个的认可。

10、巴黎国立音乐学院(法国)，创建于1795年， 实行免费教育，学生只需交付登记注册费，注册费每年约150到300欧元，可申请奖学金。理查德·克莱德曼出自此校。

美国音乐专业申请及规划

美国的音乐专业从18世纪开始发展，起步于欧洲相差不多。许多着名院校都有百年以上的历史。而且从教学环境、自由度、就业来说，美国都有明显的优势。近几年，的音乐学院越来越多学子选择赴美留学，而大部分学生对美国的音乐专业知之甚少，因此整理了以下的资料，帮助大家获得对美国音乐专业留学的基本认识。

美国高校音乐类专业一般分为两类：

类是专业性极强的音乐学院，这类音乐学院是专门为那些将来以音乐演绎为终职业目标的学生来设置的。这些学员在培养专业人才方面有其独到之处，在音乐教学方面更是尤为出众；

第二类是综合性大学下面的音乐学院，虽然这类音乐学院是依附在大学之下，但是某些学院不但没有被大学所掩盖，反而更加锋芒毕露，音乐教育反而更为出众了。

美国大学音乐专业学位授予主要分两种：

BM(Bachelor of Music)，MM (Master of Music)

强调专业能力，一般这个学位提供更精细的音乐专业学习，课程设置中有80%-90%是专业的音乐课程，课程的重点内容是放在professional preparation in performance；学成的就业面大都是专业的音乐表演道路。

BA(Bachelor of Art)，MA(Master of Art)

课程中只有40-60%是音乐相关的课程,课程的重点和BM，MM也有一些区别，主要是offers an intensive background in music theory and history。另外对音乐史感兴趣的同学们也是报读BA,MA的方向，值得一提的是，很多BA,MA的同学不只读音乐一个方向(for example, music and physics)，在学年内完成这中双学位是很容易实现的。这或许是报读综合类大学音乐专业的优势吧。

一般综合类大学的音乐学院很多都提供这两种类型的学位选择，想要选择音乐专业，好先搞清楚那一种学位更适合自己。从申请的角度看，BM,MM更注重美国大学音乐专业的能力，BA,MA更愿意招收全面发展的学生，也就意味着有音乐特长的学生而非本专业的学生更有优势了。

从专业方向上来讲，涵盖以下几个大类：

1.音乐学，音乐理论（Musicology, Music Theory）

2.音乐表演 (Performance), 包括各类声乐和器乐，打击乐。

3.音乐教育 (Music Education)

4.作曲与作曲技术理论 (Composition)

5.音乐技术，录音艺术 (Music Technology)

6.指挥 Conducting (Orchestral) Conducting (Choral)。

申请要求：

1、所有国际学生都需要TOEFL成绩， IBT也好在80分以上。有一些学校73分以上就